Es gibt Ausstellungen, die betreten kein Thema, sondern eine Wunde. „Zehn Leben“ im Museum Villa Stuck gehört dazu. Vom 15. Mai bis 8. November 2026 zeigen Delschad Numan Khorschid und Jan-Hendrik Pelz Arbeiten zu Flucht, Trauma und Sehnsucht. Das klingt zunächst nach einem jener großen Begriffe, mit denen Kulturinstitutionen heute häufig operieren.
Wie sieht unser Alltag aus, wenn er in Schwarzweiß erzählt wird? Die Ausstellung „Pool and Prime“der Berliner Künstlerin Gabriela Jolowicz zeigt eindrucksvoll, wie der traditionelle Holzschnitt zueinem überraschend zeitgenössischen Medium wird.
Wer spielt eigentlich, im Leben und in der Gesellschaft, welche Rolle? Diese Frage zieht sich durch das gesamte Werk von Nicole Wermers (* 1971).
Schon zu Lebzeiten gelang Tina Blau das, was kaum einer Künstlerin ihrer Epoche gelang: Anerkennung in der internationalen Kunstszene. Doch als Frau durfte sie nicht an Akademien studieren, ein Hindernis, das sie zu umgehen wusste.
Anlässlich der Berlin Art Week 2026 widmet die Galerie Michael Werner in Berlin dem französischen Ausnahmekünstler André Derain (1880–1954) eine umfassende und hochkarätige Ausstellung. Derain ist vor allem weltbekannt als Mitbegründer des Fauvismus, jener radikalen Bewegung, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts mit losgelösten, leuchtenden Farben und expressiver Pinselführung die Kunstwelt revolutionierte.
Die Gemälde von Otto Gleichmann nehmen sich vor allem den Menschen zum Thema.
Es ist immer ein gewagter Schritt: wenn Kunstmäzene mit ihrer Sammlung an die Öffentlichkeit gehen. Was vorher in Privat- oder Firmenräumen hing, wird nun einem breiten Publikum präsentiert.
Warum verlassen Menschen ihre Heimat? Aus Neugier, aus Liebe, aus Not, aus Angst, wegen Krieg, Hunger, Gewalt und Klima, oder der Hoffnung auf ein besseres Leben. Die Sonderausstellung „Auf und davon!
Einen Betrieb, eine Galerie zumal durch vier Jahrzehnte nicht nur zu erhalten, sondern zu erweitern, ist aller Bewunderung wert, gelten in der Betriebswirtschaftslehre doch schon Zeiträume jenseits von 5 oder 7 Jahren als nicht mehr seriös planbar. Umso beeindruckender, wenn das in der Kunst gelingt.
Ian Wilson (1940–2020), geboren in Südafrika und prägend für die Konzeptkunst in New York, gilt als Pionier der Entmaterialisierung des Kunstwerks.
Das Stipendium für Zeichnung und Papierkunst der Stadt Waiblingen ist eine bedeutende Plattform für Künstlerinnen und Künstler, die mit innovativen Konzepten und außergewöhnlichen Techniken überzeugen.
Jochen Mühlenbrink holt eines der beliebtesten, weil häufig amüsanten Genres der Alten Meister in die Gegenwart: Das Trompe-l’œil will den Blick täuschen, indem es etwas zu sein vorgibt, mit dem der Betrachter in seiner Welt…
Zu einem Rückblick gleich im doppelten Sinne lädt die Kunsthalle Emden mit dieser spannenden Ausstellung: in die eigenen Gründungsjahre in den 1980ern und in die damals zeitgleich zu beobachtende Umschichtung der Kunstwelt im Lande.
Hätte man zur Jahrhundertwende 1900 nach dem Zentrum der deutschen Kunst gefragt, der bildenden wie auch der anderen, so hätte die Antwort sicher gelautet: München. Aber die bayrische Landeshauptstadt, die sich seit König Ludwig I.
Ein gedeckter Kaffeetisch, der Kaffee in der Tasse eingetrocknet, als wäre die Tafel vor langer Zeit überstürzt verlassen worden; ein immer dunkler werdender Tunnel, der die Besuchenden Schritt für Schritt jeder Orientierung in Raum und…
Marko Šajns „Becoming One“ bei STRABAG ART Was zunächst wie eine monochrome Fläche erscheint, entpuppt sich bei längerem Hinsehen als ein Gefüge aus Spuren, Schichten und malerischen Verschiebungen.
Natürlich gibt es eine ganze Anzahl von Kunstmessen, auch in der Schweiz, auch in Zürich. Der Art Salon Zürich jedoch versucht seit 2022, sich in diesem Umfeld (und in einem in Veränderung begriffenen Kunstmarkt) zu profilieren als besonders auf die Kommunikation ausgerichtete Veranstaltung. Die Galerien sollen sich, ihrem Programm gemäß, vorteilhaft platzieren können.
Die Landschaftsmalerei ist es nicht unbedingt gewohnt, eine zentrale Rolle einzunehmen. In der Paragone der Gattungen der Malerei steht sie zwar vor dem Stillleben, aber hinter Genre, Porträt und der alles überstrahlenden Historie.
Die Kunstmesse TEFAF in Maastricht ist bekannt für ein Kunsterlebnis auf höchstem Niveau, dessen breites Angebot an hochkarätiger Kunst jedes Jahr Kunstbegeisterte und Sammler aus der ganzen Welt nach Maastricht lockt.
Mit großer Freude präsentieren wir die KUNSTMESSE BADEN – art.baden, die neue internationale Kunstmesse in Österreich. Zum ersten Mal wird Baden bei Wien Austragungsort einer internationalen Kunstmesse.
Der kunst:letter – jeden Montag & Donnerstag
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