Die Ausstellung „(K)ein Begriff. Skulpturales“ im Museum Liaunig knüpft an aktuelle Debatten um die Erweiterung des Skulpturbegriffs an. Statt Skulptur als klar umrissene Gattung zu zeigen, entfaltet die Schau ein offenes Feld zwischen Objekt, Raum und Handlung. Materialität spielt dabei eine Rolle. Rohheit, Bearbeitung und Transformation werden sichtbar und thematisieren die Bedingungen des Skulpturalen selbst.
Obwohl alle Bilder Lars Möllers realistisch abbilden – den Hinterhof in Altona, die Spiegelung des Wassers in der Speicherstadt, die Wolkenformation über dem Hafen oder den Menschen, mal rücklings oder flanierend am Strand –, arbeitet…
Hier ist jeder willkommen, der ein Geheimnis für sich behalten kann: Die Freimaurerei hat in Deutschland eine lange Geschichte und regional eigene Ausprägungen.
Man sollte es kaum glauben, so ausgiebig erforscht und vom Publikum geliebt die Kunstströmung des Impressionismus auch ist, so gibt es dort noch immer Neuentdeckungen. Oder, besser gesagt, Wiederentdeckungen.
Es sind Giganten! Man steht vor unfassbar großen Bildern mit leuchtenden Farben und kann sie kaum überschauen. Erst wenn man sich wieder einige Schritte entfernt, kann man die Bilder mit 360 x 420 cm oder 500 x 320 cm überblicken.
Unter dem hoffnungsvollen Titel „Dem Licht entgegen“ verwandelt die Künstlerin Lore Bert die Kirche „San Fantin“ in Venedig mit ihrer Kunst in einen Raum, der nicht nur die Schönheit ihrer Lichtinstallationen zum Vorschein bringt, sondern…
Sie nimmt sich schon ein wenig fremd aus unter den üppigen barocken Stuckaturen der Ausstellungsräume im Schloss Achberg: Die Malerei des Karl Hofer mit ihren kreidigen Farben ist alles andere als geschmeidig oder gar gefällig.
Der Griff zum Pinsel war für Hesse wie der Griff nach einem Rettungsring. In seinem 40.
Schwäbisch-Gmünd und die französische Partnerstadt Antibes feiern in diesem Jahr 50 Jahre Städtepartnerschaft. Hans Hartung (1904–1989) lebte die meiste Zeit seines Lebens in Antibes. Geboren wurde der Künstler in Leipzig. Durch eine Begegnung mit Wassiliy Kandinsky (1866–1944) gab er sein Studium der Philosophie und Kunstgeschichte in Leipzig auf und studierte Malerei in Leipzig und Dresden.
Bekannt dafür, die Grenzen der Fotografie zu sprengen und zu erweitern, ist die 1990 geborene deutsch-ghanaische Künstlerin Akosua Viktoria Adu-Sanyah (Betonung: a-KOSS-ya), die diese Praxis in der Ausstellung „LOST SISTERS“ nun auch auf neue großformatige…
Ein italienischer Kunstpreis an der Kieler Förde? Die Verbindung ist die Fondazione Volker Walter Feierabend, die sich seit 2003 der Verbreitung und Förderung italienischer Kunst in Deutschland verschrieben hat.
Die chinesische Künstlerin Ju Ting gehört zum festen Künstlerstamm der Zürcher Galerie Urs Meile, zuletzt vor zwei Jahren war sie dort zu sehen mit ihrer Soloschau „Deep in the mountains“.
1924 wurde „Die blaue Vier“ in Weimar gegründet, der Lyonel Feininger (1871–1956), Wassily Kandinsky (1866–1944), Paul Klee (1879–1940) und Alexej von Jawlensky (1864–1941) angehörten. Es war Galka Scheyer (1889–1945), die die vier Künstler zusammenbrachte und, wie man heute sagen würde, erfolgreich vermarktete.
Glas ist Jahrtausende alt. Man kennt es als Fenster, Gefäß oder Vitrine, als etwas Nützliches, manchmal Kostbares, oft Zerbrechliches.
Frontal, mit entschlossenem, fast grimmigem Ausdruck zeigt sich der Künstler im Porträt vor knappem, neutralem Grund. Die Physiognomie ist durch fein modellierte Bewegungen mit gerunzelter Stirn und zusammengezogenen Brauen charakterisiert.
Es gibt Kunst, die sich sofort erklärt. Und es gibt Kunst wie die von Ragnar Kjartansson, die ihre Wirkung erst langsam entfaltet und gerade deshalb im Gedächtnis bleibt.
Die Kunstmesse TEFAF in Maastricht ist bekannt für ein Kunsterlebnis auf höchstem Niveau, dessen breites Angebot an hochkarätiger Kunst jedes Jahr Kunstbegeisterte und Sammler aus der ganzen Welt nach Maastricht lockt. Im Nachgang eines jeden Messegeschehens steht der wirtschaftliche Faktor, denn am erzielten Umsatz wird der Erfolg einer Messe bewertet.
Mit großer Freude präsentieren wir die KUNSTMESSE BADEN – art.baden, die neue internationale Kunstmesse in Österreich. Zum ersten Mal wird Baden bei Wien Austragungsort einer internationalen Kunstmesse.
Von der Antike bis zur Gegenwart, von flämischen Meistern bis zu brasilianischem Design – die BRAFA pflegt seit ihrer Gründung 1956 das Prinzip des Cross-Collecting, also die bewusste Kombination von Werken unterschiedlicher Epochen und Gattungen.
Der Verwandtschaft zwischen antiken Skulpturen und modernen Designobjekten nachspüren, Kunst in ihrer Vielfalt an Dimensionen erleben: All das bietet die BRAFA Art Fair in der Brussels Expo, die in ihrer 71. Ausgabe vom 25.
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