Wie sieht unser Alltag aus, wenn er in Schwarzweiß erzählt wird? Die Ausstellung „Pool and Prime“der Berliner Künstlerin Gabriela Jolowicz zeigt eindrucksvoll, wie der traditionelle Holzschnitt zueinem überraschend zeitgenössischen Medium wird.Ob Gespräche im Café, der Blick aufs Smartphone, private Wohnräume, Swimmingpools oder urbaneArchitektur – Jolowicz hält flüchtige Momente des modernen Lebens in ihren großformatigenHolzschnitten fest.
Wer spielt eigentlich, im Leben und in der Gesellschaft, welche Rolle? Diese Frage zieht sich durch das gesamte Werk von Nicole Wermers (* 1971).
Schon zu Lebzeiten gelang Tina Blau das, was kaum einer Künstlerin ihrer Epoche gelang: Anerkennung in der internationalen Kunstszene. Doch als Frau durfte sie nicht an Akademien studieren, ein Hindernis, das sie zu umgehen wusste.
Anlässlich der Berlin Art Week 2026 widmet die Galerie Michael Werner in Berlin dem französischen Ausnahmekünstler André Derain (1880–1954) eine umfassende und hochkarätige Ausstellung.
Die Gemälde von Otto Gleichmann nehmen sich vor allem den Menschen zum Thema. Zu glauben, es handele sich um einen Porträtmaler, wäre allerdings ein fast ebenso großes Missverständnis wie die Annahme, in der konkreten Kunst ginge es im Gegensatz zur Abstraktion um konkrete Menschen und Gegenstände.
Es ist immer ein gewagter Schritt: wenn Kunstmäzene mit ihrer Sammlung an die Öffentlichkeit gehen. Was vorher in Privat- oder Firmenräumen hing, wird nun einem breiten Publikum präsentiert.
Warum verlassen Menschen ihre Heimat? Aus Neugier, aus Liebe, aus Not, aus Angst, wegen Krieg, Hunger, Gewalt und Klima, oder der Hoffnung auf ein besseres Leben. Die Sonderausstellung „Auf und davon!
Einen Betrieb, eine Galerie zumal durch vier Jahrzehnte nicht nur zu erhalten, sondern zu erweitern, ist aller Bewunderung wert, gelten in der Betriebswirtschaftslehre doch schon Zeiträume jenseits von 5 oder 7 Jahren als nicht mehr…
Ian Wilson (1940–2020), geboren in Südafrika und prägend für die Konzeptkunst in New York, gilt als Pionier der Entmaterialisierung des Kunstwerks. Er ersetzte Objekte und Malerei durch gesprochene Sprache und verstand die verbale Kommunikation direkt als Skulptur.
Das Stipendium für Zeichnung und Papierkunst der Stadt Waiblingen ist eine bedeutende Plattform für Künstlerinnen und Künstler, die mit innovativen Konzepten und außergewöhnlichen Techniken überzeugen.
Jochen Mühlenbrink holt eines der beliebtesten, weil häufig amüsanten Genres der Alten Meister in die Gegenwart: Das Trompe-l’œil will den Blick täuschen, indem es etwas zu sein vorgibt, mit dem der Betrachter in seiner Welt…
Marko Šajns „Becoming One“ bei STRABAG ART Was zunächst wie eine monochrome Fläche erscheint, entpuppt sich bei längerem Hinsehen als ein Gefüge aus Spuren, Schichten und malerischen Verschiebungen.
Zu einem Rückblick gleich im doppelten Sinne lädt die Kunsthalle Emden mit dieser spannenden Ausstellung: in die eigenen Gründungsjahre in den 1980ern und in die damals zeitgleich zu beobachtende Umschichtung der Kunstwelt im Lande.
Lars Eidinger, der zu den bekanntesten Schauspielern Deutschlands zählt, hat auch ein ausgeprägtes Gespür für die Kunst der Fotografie. Er fotografiert, was ihm begegnet. Das klingt zunächst nach einem denkbar einfachen Programm.
Die Landschaftsmalerei ist es nicht unbedingt gewohnt, eine zentrale Rolle einzunehmen. In der Paragone der Gattungen der Malerei steht sie zwar vor dem Stillleben, aber hinter Genre, Porträt und der alles überstrahlenden Historie.
Hätte man zur Jahrhundertwende 1900 nach dem Zentrum der deutschen Kunst gefragt, der bildenden wie auch der anderen, so hätte die Antwort sicher gelautet: München. Aber die bayrische Landeshauptstadt, die sich seit König Ludwig I.
Natürlich gibt es eine ganze Anzahl von Kunstmessen, auch in der Schweiz, auch in Zürich. Der Art Salon Zürich jedoch versucht seit 2022, sich in diesem Umfeld (und in einem in Veränderung begriffenen Kunstmarkt) zu profilieren als besonders auf die Kommunikation ausgerichtete Veranstaltung. Die Galerien sollen sich, ihrem Programm gemäß, vorteilhaft platzieren können.
Die Kunstmesse TEFAF in Maastricht ist bekannt für ein Kunsterlebnis auf höchstem Niveau, dessen breites Angebot an hochkarätiger Kunst jedes Jahr Kunstbegeisterte und Sammler aus der ganzen Welt nach Maastricht lockt.
Mit großer Freude präsentieren wir die KUNSTMESSE BADEN – art.baden, die neue internationale Kunstmesse in Österreich. Zum ersten Mal wird Baden bei Wien Austragungsort einer internationalen Kunstmesse.
Von der Antike bis zur Gegenwart, von flämischen Meistern bis zu brasilianischem Design – die BRAFA pflegt seit ihrer Gründung 1956 das Prinzip des Cross-Collecting, also die bewusste Kombination von Werken unterschiedlicher Epochen und Gattungen.
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